Prim 37 San Sebastián

La intervención de Ramón Mendoza Satrústegui en Prim 37 no es solo una obra brillante: es una restauración completa que devuelve la dignidad a un edificio modernista construido hacia 1907, protegido por su valor histórico y por su presencia en la memoria urbana de San Sebastián. La complejidad de la licencia —larga, exigente, minuciosa— habla por sí sola del rigor con el que se ha abordado cada decisión, cada encuentro de materiales, cada gesto arquitectónico.

En sus 230 m² se percibe una modernidad serena que no invade, sino que dialoga con la estructura original. La obra respira proporción, luz y nobleza; demuestra oficio, sensibilidad y una comprensión profunda de lo doméstico en un edificio que, por su protección, obligaba a trabajar con precisión casi artesanal. El resultado es una vivienda que parece inevitable, natural, como si el edificio hubiese estado esperando precisamente esta forma para renacer.

Prim 37 es hoy un ejemplo de cómo la arquitectura contemporánea puede convivir con la historia sin someterla ni imitarla, sino elevándola.

 https://www.ballarinmendoza.com/proyectos-residencial/pr37

La Duquesa de Osuna (1950-2026)

 

Esta foto es de mi boda con su hermana María de Gracia, en 1975.

A Ángela María de Solís‑Beaumont Téllez-Girón, en su tránsito. En memoria de la Duquesa de Osuna, amiga y cuñada, guardiana de un amor de 45 años

En la casa antigua del tiempo,

donde las edades del alma se miran unas a otras,

hoy se ha cerrado una puerta con suavidad.

No con estrépito,

no con sombra,

sino con ese gesto noble

que sólo conocen quienes han vivido con dignidad.

Ángela María, 

nombre de estirpe y de luz,

tú que en los días primeros

defendiste mi lugar junto a María de Gracia,

como quien protege una llama recién nacida,

como quien sabe reconocer en un joven

la verdad de un destino compartido.

Fuiste puente,

fuiste amparo,

fuiste la voz discreta que aparta ruidos

para que el amor pueda escucharse a sí mismo.

Hoy tu ausencia pesa,

pero no cae:

se eleva.

Porque hay vidas que no se apagan,

sino que ascienden a la memoria

como un estandarte silencioso.

Te veo en Sevilla, en Espejo,

en Madrid,

en los nombres que heredaste y honraste,

pero sobre todo te veo

en aquel gesto tuyo —tan tuyo—

de mirar con bondad y decidir con firmeza.

Duquesa de Osuna, sí,

pero para mí siempre

Ángela María,Yaya :

la amiga,

la cuñada,

la presencia que acompañó mi historia

desde el primer latido de mi matrimonio

hasta este día en que te despido

con gratitud y con respeto.

Que tu paso sea leve,

que tu memoria sea alta,

que tu nombre permanezca

como permanecen las columnas antiguas

que sostienen el cielo de la familia.

Hoy, en silencio,

te doy gracias.

Y en ese silencio,

sé que me escuchas.

En 2019 con su inseparable vaso de Coca-cola

Las Termas de Caracalla

Hay lugares donde la historia no duerme, sino que espera. Las Termas de Caracalla, levantadas para el ocio imperial y la magnificencia pública, son uno de esos espacios donde la piedra conserva memoria y la memoria se vuelve escenario. En verano, cuando Roma respira más lentamente y el aire se vuelve casi ceremonial, este recinto antiguo se transforma en un teatro al aire libre, como si la arquitectura quisiera recuperar su vocación de reunión, de espectáculo, de comunidad.

El mármol derruido, las bóvedas abiertas al cielo, los muros que aún guardan el eco de miles de vidas, se convierten en parte del decorado. No es un teatro que imita la antigüedad: es la antigüedad misma que se ofrece como teatro. Cada ópera, cada concierto, cada gesto sobre el escenario parece dialogar con los siglos, como si los intérpretes fueran huéspedes de un templo que nunca dejó de serlo.

Allí, el verano romano adquiere un tono distinto: la noche se vuelve liturgia, la música se eleva entre ruinas que no son ruinas, sino testigos. Y el público, sentado bajo las estrellas, participa de una ceremonia que une lo que fue con lo que es, lo que permanece con lo que se renueva.

Es un lugar donde el tiempo se abre como un abanico, y donde el arte —por unas horas— devuelve a las Termas su antigua grandeza: la de ser un espacio para el cuerpo, sí, pero también para el alma.

Adolfo Suarez (1932-2014)

 

Adolfo Suárez: la dignidad que fundó nuestra democracia

Cincuenta años después de su llegada a la presidencia del Gobierno, el nombre de Adolfo Suárez sigue siendo, para muchos españoles, sinónimo de concordia, valentía y altura moral. Para otros, sorprendentemente, su figura permanece envuelta en una especie de silencio injusto, como si la Transición —ese milagro político y humano que permitió que España se reencontrara consigo misma— hubiera surgido por generación espontánea. Nada más lejos de la verdad.

Suárez fue el artífice decisivo de la Transición querida por el Rey Juan Carlos, el hombre capaz de convertir una visión regia en una realidad política. Y lo hizo con una mezcla de serenidad, audacia y sentido del deber que hoy resulta casi irrepetible.

Tuve la suerte de conocerlo personalmente. En su trato directo descubrí algo que los libros de historia apenas pueden transmitir: la nobleza silenciosa de quien sabe que está trabajando para un país entero, no para sí mismo. Su mirada transmitía una convicción tranquila, una certeza íntima de que España podía ser mejor si se la conducía sin miedo y sin rencor. Esa serenidad —tan poco frecuente en la política de cualquier época— fue la que permitió que millones de españoles confiaran en él.

La Transición no fue un proceso automático. Fue una obra humana, frágil y gigantesca a la vez. Suárez tuvo que enfrentarse a un país dividido, a un terrorismo que golpeaba sin descanso, a la desconfianza internacional y a la tentación permanente de los extremismos. Sin embargo, eligió siempre el camino más difícil: el de la concordia, el de la ley, el del respeto al adversario. Su legado no es solo político; es moral.

Esa grandeza se refleja también en su familia. Soy amigo de su hijo, Adolfo Suárez Illana, a quien tengo una simpatía profunda y sincera. En él reconozco la continuidad de una forma de estar en el mundo: discreción, cortesía, lealtad y una elegancia que no necesita estridencias. Lleva el apellido con dignidad, sin explotarlo, sin convertirlo en arma ni en escudo. Su presencia confirma que la herencia de Suárez no se limita a la historia: sigue viva en quienes la encarnan con honestidad.

Hoy, cuando España atraviesa momentos de confusión moral y política, conviene recordar que hubo un tiempo —no tan lejano— en que la palabra “política” significaba servicio, responsabilidad y grandeza. Suárez no fue perfecto, porque ningún ser humano lo es. Pero fue, sin duda, el presidente que hizo posible que España se reencontrara consigo misma.

Quizá no hemos sido del todo justos con él. Quizá la memoria pública no ha sabido agradecerle lo suficiente. Pero quienes lo conocimos, quienes tratamos a su familia, quienes vivimos aquella época, sabemos que su figura permanece intacta en lo esencial: la dignidad de un hombre que eligió unir cuando otros querían dividir.

Recordarlo no es nostalgia. Es un acto de justicia.

Estados Unidos en su 250 aniversario

Canto a la cultura de Estados Unidos en su 250 aniversario

En dos siglos y medio se alza un canto,

nacido en la frontera y la esperanza,

que hizo del sueño un mapa de horizontes

y del coraje un modo de ser mundo.

Forjó su voz el jazz en Nueva Orleans,

y el alma ardió en guitarras de Memphis;

Hollywood encendió mitos eternos

que dieron luz al tiempo de la tierra.

La ciencia abrió las puertas del espacio,

la letra habló del hombre y sus abismos,

y el verso libre, hijo de Whitman, dijo

que toda vida es río hacia lo alto.

Protesta y fe, heridas y grandeza,

tejieron su relato contradictorio:

un pueblo que se inventa y se renueva

como quien busca siempre amaneceres.

Hoy, al cumplir su cuarto de milenio,

la nación que nació sobre un papel

ofrece al mundo un vasto testimonio:

la libertad es llama que se comparte.

Y así perdura, firme en su destino,

la cultura que abrió caminos nuevos:

un canto azul que cruza continentes

y en cada voz despierta otra frontera.

En el marco de los 250 años desde la Declaración de Independencia, la cultura norteamericana se revela como uno de los grandes torrentes creativos de la modernidad. Lo que Estados Unidos ha aportado al mundo no es solo una sucesión de iconos —literarios, musicales, cinematográficos, científicos— sino una gramática emocional y estética que ha moldeado nuestra manera de narrar la vida. Desde el jazz nacido en Nueva Orleans hasta Hollywood como fábrica global de mitos; desde la literatura que disecciona la conciencia moderna hasta la ciencia que abrió las puertas del cosmos; desde la protesta social convertida en música hasta la tecnología que transformó nuestra relación con el conocimiento, la cultura estadounidense ha sido un laboratorio de imaginación y contradicción, capaz de convertir la experiencia individual en relato universal.

Este aniversario no es solo una efeméride política: es la ocasión para reconocer que, con sus luces y sus sombras, Estados Unidos ha ofrecido al mundo una energía creativa inagotable, una capacidad única para generar símbolos, para reinventarse y para proyectar hacia el futuro una idea de libertad que sigue influyendo en cómo pensamos, cómo soñamos y cómo contamos nuestras historias.

Recuerdos de Carlos Pinedo Texidor

 

Este libro es un año convertido en constelación. Cada página es una perla, sí, pero también una brújula: una tentativa de orientarse en el caos cotidiano sin perder la delicadeza de la mirada. El autor no busca construir una gran teoría de la vida; busca algo más difícil: escuchar lo que la vida le dice cuando baja la voz.

Hay en estas 365 impresiones una ética de la atención. El gesto de detenerse cada día —aunque sea un instante— para nombrar lo que importa, lo que duele, lo que salva. Y al hacerlo, el diario se vuelve un espejo: uno en el que el lector descubre que también su propio año está hecho de pequeñas epifanías que suelen pasar inadvertidas.

Lo más hermoso es que el autor no pretende enseñar nada. Solo comparte. Y en esa humildad está la fuerza del libro: la certeza de que la vida, cuando se escribe con verdad, no necesita adornos para ser luminosa.

El Verbo en Verso de Carlo Emanuele Ruspoli (2026)

 

El Verbo en Verso no es solo un libro: es una invocación poética al misterio de la Palabra hecha carne, un intento de devolver al lenguaje su función original de revelación. En sus páginas, los cuatro Evangelios se transfiguran en canto, y cada verso se convierte en un acto de contemplación.

El lector —sea caballero, dama, creyente o buscador de sentido— encontrará aquí una liturgia íntima, donde la belleza y la fe se abrazan para despertar la vocación dormida del alma.

Este libro está destinado a quienes desean volver a la fuente, a quienes sienten que la Orden —tan rica en historia, servicio y dignidad— necesita reavivar su llama espiritual. En tiempos donde la acción corre el riesgo de eclipsar la contemplación, El Verbo en Verso recuerda que toda obra de misericordia nace de la oración y del silencio fecundo ante el misterio de Cristo.

Su lectura puede inspirar nuevas vocaciones, no solo religiosas, sino también morales y culturales: hombres y mujeres que comprendan que servir al prójimo es servir al Verbo.

Cada poema es una llamada a la obediencia interior, a la humildad que precede a la grandeza, a la caridad que da sentido al honor.

El Gran Maestre y el Soberano Consejo hallarán en estas páginas un espejo de la misión original de la Orden: custodiar la fe, sanar las heridas del mundo y mantener viva la llama de la esperanza.

La obra, editada (en principio) bajo los símbolos de la Orden de Malta, se convierte así en un testimonio de continuidad entre la palabra y la acción, entre la cruz y el servicio, entre la poesía y la obediencia.

Porque El Verbo en Verso no solo se lee: se reza, se contempla y se vive.

Peregrinos de la belleza de María Belmonte

Peregrinos de la belleza es uno de esos libros que no se leen: se habitan. Sorprende por su riqueza serena, por la cantidad de pasajes maravillosos que despliega sin esfuerzo, por las anécdotas deslumbrantes que iluminan a cada viajero y por la sensibilidad exquisita con la que María Belmonte convierte el Mediterráneo en una patria espiritual. Es un libro que ensancha la mirada y devuelve al lector la antigua alegría de viajar con el alma despierta.

 

Trilogía transilvana de Miklós Bánffy

La Trilogía transilvana de Miklós Bánffy —Los días contados, Las almas juzgadas y El reino dividido— es una de las grandes obras maestras de la narrativa centroeuropea del siglo XX. Es, además, una de esas recuperaciones tardías que hoy se leen con una claridad casi profética sobre el derrumbe de un mundo.

1. Qué es la Trilogía transilvana

Es un ciclo novelístico publicado entre 1934 y 1940, ambientado en los años previos a la Primera Guerra Mundial, cuando el Imperio austrohúngaro comienza a resquebrajarse. Está considerada una de las obras más importantes de la narrativa centroeuropea de su tiempo. 

La trilogía está formada por:

• Los días contados (1934)
• Las almas juzgadas (1937)
• El reino dividido (1940)

Fue prohibida durante décadas por los regímenes comunistas y solo recientemente ha sido recuperada y reconocida como un clásico. 

 2. Argumento y temas centrales

La obra sigue la vida del joven conde Bálint Abády, político reformista, y su historia de amor con Adrienne Miloth, en un contexto de tensiones parlamentarias, corrupción, decadencia moral y fracturas nacionales que anuncian el colapso del Imperio. 

Los temas principales:

• El hundimiento de un orden histórico
• La ceguera de las élites políticas
• El nacionalismo creciente
• La vida aristocrática en Transilvania
• La imposibilidad del amor en tiempos convulsos

La trilogía es, en palabras de la crítica, un retrato exhaustivo de los primeros años del siglo XX y de cómo Europa caminó hacia la guerra sin comprenderlo. 

 3. Su importancia literaria

Críticos y estudiosos la sitúan junto a otras grandes obras sobre el fin de un mundo:

El Gatopardo (Lampedusa)

La marcha Radetzky (Joseph Roth)

El mundo de ayer (Stefan Zweig)

El hombre sin atributos (Musil)

Pero Bánffy aporta algo único: la perspectiva húngara y transilvana, menos conocida que la vienesa, y escrita con una mezcla de elegancia aristocrática, ironía política y profunda melancolía. 

 4. Vigencia actual

La trilogía ha vuelto a cobrar relevancia por su capacidad para iluminar:

• el auge de los nacionalismos,
• la fragilidad de los imperios,
• y la repetición de errores históricos en Europa.

Medios como El País han subrayado cómo la obra resuena hoy en el contexto de la guerra en Ucrania y los movimientos nacionalistas en Europa Central. 

 5. ¿Por qué leerla hoy?

Porque es:

• Una novela monumental, escrita con un pulso narrativo clásico.
• Un documento histórico de primer orden.
• Un espejo moral sobre la responsabilidad de las élites.
• Una obra de una belleza crepuscular, comparable a los grandes frescos europeos.

Y porque Bánffy, aristócrata, diplomático y testigo directo del derrumbe, escribe con la lucidez de quien sabe que está narrando el final de su propio mundo.

 

Alla memoria di Umberto II, re di maggio di Carlo Emanuele Ruspoli (2026)

Trovo che l’appello di Emanuele Filiberto di Savoia al Presidente Mattarella (Emanuele Filiberto a Mattarella: 'Le spoglie reali in Italia' https://share.google/h3fLabjPcZT3ce0jL ), proprio nell’anno in cui la Repubblica celebra il suo ottantesimo anniversario, abbia un tono di riconciliazione che merita attenzione. Dopo tanti decenni, il rientro in Italia delle spoglie di Umberto II e della Regina Maria José sarebbe un gesto di maturità storica, capace di onorare la memoria senza riaprire ferite.

Per me, che ebbi l’onore di avere il Re Umberto II come padrino delle mie nozze con la Duchessa di Plasencia, questo tema ha anche un valore affettivo profondo. Ma al di là dei ricordi personali, credo che un Paese forte sappia guardare alla propria storia con serenità, riconoscendo ciò che è stato e ciò che siamo diventati.

Alla memoria di Umberto II, re di maggio

Re Umberto, signore d’altri giorni,  

che portavi nel gesto la misura

e nello sguardo un’Italia ferita

che ancora sperava nella sua cura.

Io ti ricordo a Cascais, nel silenzio  

di quelle stanze dove il mare parla,

e tu, con voce lieve, custodivi

la dignità che il tempo non scalfisce.

Fosti padrino del mio primo giuro,  

benedizione antica e paterna,

come se il Regno, in un istante,

tornasse a posare la mano sulla mia vita.

Non eri un’ombra del passato,  

ma un uomo intero, saldo, composto,

che portava la corona senza peso

e l’esilio senza rancore.

O Re di maggio, ultimo dei gentiluomini,  

che non chiedesti mai vendetta,

ma solo memoria giusta,

ti sia lieve la terra che ti accolse

e fedele il ricordo di chi ti conobbe.

Perché la nobiltà, quella vera,  

non è un trono, ma un modo di stare al mondo.

E tu, Maestà, lo hai saputo incarnare

fino all’ultimo respiro. 

El espejo de las edades del alma; Lo specchio dell'età dell'anima di Carlo Emanuele Ruspoli (2026)

 Presentación de El espejo de las edades del alma
Dedicada a Ana

Hay libros que se escriben con la mano, otros con la memoria y unos pocos —muy pocos— con la vida entera. El espejo de las edades del alma pertenece a esta última estirpe. No es una recopilación de poemas ni un ejercicio literario: es la cartografía íntima de un hombre que ha atravesado la noche, la fe, la pérdida, la esperanza y la plenitud, y que ha decidido ofrecer ese trayecto como testimonio.

Este libro nace de un largo diálogo con el tiempo, pero también de otro diálogo más secreto: el que he mantenido con Ana, mi compañera, mi raíz y mi horizonte. A ella está dedicado porque en ella se sustenta la arquitectura emocional de estas páginas. Sin su presencia —a veces silenciosa, a veces luminosa— este libro no existiría. Ana es la respiración que acompasa cada verso, la mirada que devuelve sentido a lo vivido, la certeza que permite que la fragilidad se vuelva canto.

El espejo de las edades del alma es, en esencia, una transfiguración. No narra mi vida: la eleva, la depura, la convierte en símbolo. Cada poema es una estación de un viaje interior que atraviesa la infancia, la herencia, la fe, el amor, la pérdida, la vejez y la reconciliación. No se trata de recordar, sino de comprender; no de describir, sino de revelar.

He escrito estas páginas en noches de insomnio y libertad, cuando la conciencia se vuelve más permeable y el alma habla con una claridad que el día no siempre permite. En esos momentos, la palabra deja de ser un instrumento y se convierte en un espejo: un espejo que no refleja el rostro, sino la verdad profunda que uno ha tardado décadas en aceptar.

Este libro es también un acto de gratitud. Gratitud hacia quienes me precedieron y me enseñaron que la memoria es una forma de responsabilidad; gratitud hacia quienes me acompañan y sostienen mi presente; gratitud hacia Ana, que ha sabido ver en mí no solo lo que soy, sino lo que podía llegar a ser. Ella ha sido la guardiana de mis silencios y la intérprete de mis sombras.

Por eso esta obra le pertenece tanto como a mí. Porque en cada página hay un gesto suyo, una palabra suya, una presencia suya. Porque este espejo no solo refleja mi alma: refleja la nuestra, la que hemos construido juntos, la que ha sobrevivido a las edades, a las pruebas y a los renacimientos.

Quien abra este libro encontrará un itinerario espiritual, pero también humano; un canto que no pretende enseñar, sino acompañar; un testimonio que no busca imponer una verdad, sino compartir una búsqueda. Cada lector, al mirarse en este espejo, descubrirá quizá la luz secreta de su propia alma, esa que solo se revela cuando la vida ha sido vivida con intensidad, con humildad y con amor.

Si algo he aprendido al escribirlo es que la existencia no se mide por los años, sino por las revelaciones. Y este libro es la suma de las mías.

A Ana, que ha sido mi revelación más alta, le dedico estas páginas como quien entrega un fruto maduro: con gratitud, con serenidad y con la certeza de que en ellas está, de manera transfigurada, toda mi vida.

 

Feria del Libro de Madrid 2026

 

Este año llego a la Feria del Libro de Madrid con un conjunto de obras que constituyen un verdadero ciclo vital y literario.  

A las novelas El Profeso y el Chamán, Muerte de Profesos y El Profeso y los Borgia —cada una iluminando un ángulo distinto de la conciencia, el poder y el destino— se suma ahora El Espejo de las Edades del Alma, un poemario bilingüe español–italiano que recoge la voz más íntima de este largo viaje.

Invito a todos los lectores, amigos y curiosos a acercarse a la caseta 138 del Grupo Editorial Sial Pigmalión. Será un placer conversar, dedicar ejemplares y compartir este universo que, libro a libro, sigue creciendo gracias a vuestra compañía.

Nos vemos en El Retiro, donde los libros respiran y la ciudad escucha.

Economía de los no economistas de Carlos Rodríguez Braun

Este libro confirma algo que siempre he admirado en mi tocayo: su capacidad para iluminar la economía sin perder nunca la humanidad. Economía de los no economistas no simplifica; aclara. No adoctrina; invita a pensar. Y lo hace con esa mezcla tan suya de rigor, ironía y cultura, capaz de pasar de John Ford a Shakespeare sin perder el hilo ni la sonrisa. Leerlo es recordar que la economía, cuando se explica con honestidad y talento, se convierte en una forma de libertad. Y por eso me enorgullece, de verdad, ser su amigo.

 

Herencia Oculta de Julieta Deossa

 

Ser prologuista de Herencia oculta ha sido acompañar a Julieta en un viaje hacia lo que la memoria calla y la verdad insiste en revelar. Su novela ilumina las zonas donde la vida se quiebra y, aun así, sigue buscando sentido. Un libro que honra el misterio, la fragilidad y la fuerza de quienes se atreven a mirar más allá de la superficie.

El tesoro del convento caído de Peridis

El tesoro del convento caído

 Un libro que nace entre ruinas y semillas: memoria, gratitud y oficio convertidos en un testimonio luminoso. Peridis vuelve a recordarnos que restaurar es también sembrar futuro.

El artículo que firma Luis Losada describe un panorama político en el que la investigación judicial en torno a José Luis Rodríguez Zapatero adquiere una dimensión que, según el autor, ya no puede ser contenida ni políticamente ni mediáticamente. La pieza sostiene que el juez dispone de documentación sensible —incluida la de una caja fuerte— y que ha ordenado bloqueos de cuentas y pesquisas sobre incrementos patrimoniales, lo que, en su lectura, configura un escenario de gravedad institucional.

El texto enlaza estos hechos con el actual gobierno, subrayando encuentros, nombramientos y decisiones administrativas que, siempre según el autor, dibujarían un entramado de afinidades y responsabilidades políticas. La tesis central es que la onda expansiva de la investigación afecta tanto al expresidente como al entorno del presidente Sánchez, generando un “tsunami” político que, en opinión del articulista, el Ejecutivo no logra contener.

Más allá del tono combativo propio de la columna, el artículo refleja un clima de desconfianza institucional, alimentado por decisiones controvertidas —como el rescate de Plus Ultra— y por la percepción de que ciertos nombramientos o ceses responden a lógicas de protección política. El autor concluye que la situación erosiona la estabilidad del gobierno y alimenta la presión para una eventual moción de censura, aunque sin afirmar que exista una mayoría viable.

Como siempre en estos casos, conviene recordar que se trata de una pieza de opinión, no de un informe judicial ni de una sentencia. El lector debe contrastar los datos con fuentes oficiales y seguir la evolución de los procedimientos en los tribunales, que son quienes finalmente determinan responsabilidades.

22 de mayo de 2026   |   Lee Online La ‘bomba Zapatero’ estalla en diferido en el gobierno Sánchez La instrucción es rigurosa y los registros “proporcionales”

La bomba Zapatero está detonando. El juez ya dispone del material del despacho del presidente, incluída la contenida en una caja fuerte. También las siete horas en el despacho de las hijas. Ha ordenado el bloqueo de 490780€ de una cuenta de ZP y de otras 20 empresas y 13 personas. Además, investiga su incremento patrimonial. Desde que dejó Moncloa multiplica por 80, 90 o 100, según las fuentes… Y de la investigación vamos conociendo más detalles. Por ejemplo, que ‘Zapa’ habló del rescate de Plus Ultra con su dueño durante 11 minutos diez meses antes del rescate. También que se encontró en Caracas con el banquero chavista que financiaba a su presunto testaferro. En cuanto a la vinculación con Sánchez, sabemos que ‘su sanchidad’ recibió el pasado 19 de noviembre a su testaferro Daniel Romero-Abreu y que le concedió la medalla de Alfonso X a su mujer.  También sabemos que impuso altos cargos en Transportes en la época de Ábalos (clan Pepiño Blanco) y que tras la remodelación de Óscar Puente, se preocupó de dejar a sus alfiles. ¿Hubo tensión entre Ábalos y los ‘zapateros’?, ¿quizás fue ese el motivo de su ‘muerte política’? Es lo que sugiere su hijo, Víctor Ábalos. Por eso, como dice Abascal, no está claro si Sánchez y Zapatero son socios y alguno es subordinado del otro. La prueba del algodón es el cese de la magistrada de enlace que gestionó las peticiones de colaboración de Francia y Suiza por “pérdida de confianza”. ¿Más claro? La constructora china ligada a Zapatero incrementa su colaboración con el gobierno Sánchez el mismo día de la imputación. No hay pudor. En cuanto a Plus Ultra, el rescate no cumplía ninguno de los requisitos para ser rescatada. Tenía que estar al corriente con Hacienda y la Seguridad Social y tenía deudas con la Seguridad Social que Escrivá -el actual gobernador del Banco de España- se encargó de eliminar. ¿Honorabilidad? Pero es que además, debía de ser una empresa viable y jamás había tenido beneficios desde que se fundara en 2011; pérdidas acumuladas de 16,1 millones de euros. Hasta el auditor alertó del riesgo de inviabilidad de la empresa. Y a todo esto hay que cuestionar que fuera una empresa estratégica, que era otro de los requisitos para el rescate. Aún así, el rescate se ejecutó en tiempo récord: 182 días en lugar de los 355 de media, apunta el Tribunal de Cuentas. Toda esta información es imposible de tapar. El ‘tsunami’ político es evidente. El elefante ya no cabe en la piscina. El PP sin embargo, sigue deshojando la margarita de la moción de censura a pesar de que el gobierno sabe ya que no cuenta con el respaldo de Puigdemont y que Anasagasti pide que el PNV apoye una moción de censura a la corrupción sanchista. Tic-tac. Pánico en la Moncloa…

Isabel de Castilla en Segovia: Princesa y Reina

Hay libros que no se limitan a narrar la historia: la restituyen. Este volumen, dedicado a la presencia segoviana de Isabel de Castilla, pertenece a esa rara estirpe de obras que devuelven a la ciudad su latido antiguo y a la Reina su respiración humana.

Respaldado por nueve instituciones de prestigio —desde la Maestranza de Caballería de Castilla hasta la Academia Andaluza de la Historia, pasando por la Académie Belgo‑Espagnole de l’Histoire y la Asociación de Condecorados de la Real Orden de Isabel la Católica— el libro se presenta como un proyecto coral, sólido y luminoso, donde tradición, investigación y memoria dialogan sin estridencias.

La dirección editorial de Alfonso de Ceballos‑Escalera y Gila, marqués de la Floresta, y Esther Núñez Martínez garantiza un rigor que no pesa, sino que eleva. Y los catorce estudiosos que colaboran en la obra ofrecen un mosaico de perspectivas que reconstruyen la trayectoria isabelina en Segovia con precisión, belleza y sentido histórico.

No es solo un homenaje: es una relectura necesaria de la ciudad que vio a Isabel proclamarse reina, de sus espacios simbólicos, de su corte, de su tiempo. Un libro que honra a Segovia y honra a la Reina, pero también a quienes —desde instituciones, archivos y vocaciones personales— siguen sosteniendo la continuidad de la memoria histórica de Castilla.

Una obra que merece ser leída, citada y, sobre todo, celebrada. 

Roma mia, che me guardi di Carlo Emanuele Ruspoli (2026)

 

Roma mia, che me guardi

Quanno er sole se struscia sopra ar Tevere lento,

e l’aria sa de pane, de storia e de silenzio,

me pare de risentì ’na voce antica

che me chiama piano, come ’na madre amica.

Roma mia, quanno t’arrossi tutta,

co’ ’sti tetti che brilleno come l’oro vecchio,

me fai venì ’n nodo qui, drento ar petto,

che manco so spiegallo, ma me scotta.

E cammino pe’ ’ste strade consumate,

co’ l’ombre lunghe e l’odore de basilico,

e penso che, pure si er monno va de corsa,

tu resti sempre er posto dove me sento vivo.

Perché Roma nun se spiega:

se vive, se respira, se soffre e se perdona.

È ’na carezza storta, ’na risata bona,

’na luce che t’abbraccia pure quanno piove.

E allora resto qui, zitto, a guardatte,

co’ l’occhi lucidi e er core che s’allarga:

perché quanno Roma parla, nun c’è rumore

che possa mai coprì la voce sua.