Os señalo esta base de datos que está siempre actualizada y permite calcular los diferentes parentescos entre las más de 86000 personas incluidas.
lunes, 23 de enero de 2017
viernes, 20 de enero de 2017
Arqueología de National Geographic
Extraordinaria colección de libros del National Geographic, donde se estudian con rigor los antiguos monumentos para recuperar su imagen primitiva.
Alwin van der Linde en Madrid
REALISMO CONCEPTUAL
Mi meta es desarrollar nuevas perspectivas dentro de la figuración, y de comunicar mi fascinación con la observación de la naturaleza a traves de mi obra. La interpretación de la realidad y su percepción son el resultado de una larga tradición y cada época impone el reto de una nueva interpretación estética y espiritual que hace que el Arte refleje su época y lleve a la Humanidad hacia una nueva etapa de expresión cultural.
Intento dar al llamado realismo tradicional un contenido espiritual y una estética particular que refleje una investigación hacia lo invisible. Creo que la intención creadora, o digamos la parte espiritual e invisible son igual de importantes que la parte visible y técnica de una obra de arte.
La realidad es territorio de los sueños, y los sueños son territorio de símbolos. Los símbolos ayudan a expresar y entender ideas, ordenan y conectan el consciente con el subconsciente. El uso de símbolos, referencias culturales, color, composición y el tema elegido crean la emoción. El tema de un cuadro es el mismo cuadro. Todos mis cuadros hablan de lo mismo, el constante esfuerzo al acercarme al misterio de la vida, expresar su complejidad, buscar la forma más eficaz, la estética más adecuada para mostrar la estructura del invisible.
Una obra de arte retiene el tiempo y desde su silencio la emoción que nos produce lleva al espíritu a infinitas direcciones. Al pintar un tema desde la observación de la realidad sale del fluir del tiempo para ponerlo en el silencio donde nuestros pensamientos le darán vida de nuevo.
Mi pintura no determina. Mis cuadros no son narrativos de una historia en particular, sino observaciones del mundo que llevan en si todos sus misterios. Tampoco son hiperrealistas. No tengo ningún interés en pintar una foto. Cada centímetro cuadrado lleva mi decisión estética y contribuye al equilibrio final. Lo que distingue la pintura de la fotografía es la trasmisión directa de la idea hacia la materia sin intervención de procedimientos técnicos. La creación reordena el caos de la información perceptiva en imágenes que a través de su armonía y equilibrio hablan de la estructura del universo. El Arte y la Filosofía o la libertad de pensar, son sinónimos en esencia como lo son la Verdad y la Belleza. Solo el Arte es capaz de trascender una experiencia personal en una verdad universal.
Una pintura bien ejecutada refleje un equilibrio perfecto dentro de la estructura de la sombra y de la luz, color puro e impuro, paz y conflicto. Las fuerzas opuestas crean una tensión y trasmiten el mensaje de la intención inicial. Crear es bailar alrededor del centro. El gesto lleva la emoción.
La pintura como materia no me interesa nada. Me interesa la posibilidad de crear una ventana abierta al misterio. Me siento a veces como una impresora ejecutando con mis manos lo que me dicta mi espíritu. La pintura es esa comunión directa entre la mente y la materia.
También creo música electrónica, videos y fotografía digital. Son caminos distintos con sus propios retos. Permiten una experimentación audio y visual que influyen en la creación de una nueva estética o forma de percibir el mundo contemporáneo.
Alwin van der Linde Madrid, 2009
Polvo de Patricia Cornwell
Patricia Cornwell, nacida como Patricia Carroll Daniels (Miami, Florida, 9 de junio de 1956) es una escritora de misterio estadounidense, conocida principalmente por su serie de novelas protagonizadas por la médica forense Kay Scarpetta.
Polvo pertenece a esa serie, una entretenida investigación acerca de un asesino en serie con alteración de ADN...
Carlos V, Rey de España
Interesante ciclo de conferencias de la Real Maestranza de Caballería de Sevilla acerca del Rey que fue dio origen de la dinastía de los Habsburgo.
sábado, 14 de enero de 2017
Peliculeces de Enrique Gallud Jardiel
Dossier de prensa
Editorial: ÉRIDE : ISBN: 978 84 15510758 ● Precio: 12 euros ● Encuadernación: Rústica; Formato en centímetros: 15 x 21 ● Número de páginas: 194
El autor
Enrique Gallud Jardiel nació en Valencia hace ya tantos años que prefiere no acordarse. Es Doctor en Filología Hispánica y tiene, además, otros títulos académicos, aunque con uno de ellos se hizo un gorro de papel. Ha publicado más de ochenta libros, pero todos son más aburridos que éste. Estaba predestinado a dedicarse al humor, por ser nieto del comediógrafo Enrique Jardiel Poncela y porque de pequeñito le contaban los cuentos en camelo. Es un gran amante de la parodia literaria, por ser un género que le permite tomarle el pelo a escritores mejores que él. En este caso se ha lanzado a burlarse nada menos que del Séptimo Arte.
PARA MÁS INFORMACIÓN
egjardiel@gmail.com ● Tels.: 605 22 62 80 / 91 816 86 30
C/ Romero, 4 – 28693 Quijorna (Madrid)
El libro
Las peliculeces que dan título a este divertidísimo libro no son sino «idioteces sobre películas», como el avispado lector habrá ya adivinado.
No se trata de anécdotas curiosas, sino de un ejercicio original de creación de humor, tomando al cine como base.
Son escritos breves (artículos, versos, y otros géneros), paródicos y satíricos, que proporcionarán muy buenos momentos a los cinéfilos y a los que no lo son, con un planteamiento desmitificador y un objetivo claro: reírnos de todo, incluso de aquellas cosas que más nos gustan.
EDITORIAL ÉRIDE
www.erideediciones.net
Collado Bajo, 13 ● 28953 Madrid
Tel.: (+34) 914 77 00 18/914000185 ● ee@eride.net
Contenido
ÍNDICE DE CAPÍTULOS
ARTICULÍCULAS
Los electrodomésticos en el cine
Noche de sexo y pasión
Títulos malísimos
Woody Allen, el virtuoso (del clarinete)
Subvenciones de cine para el cine
«Tara», la casa cursi
Como escribir guiones originales
Galanes que enamoran inexplicablemente
Cocina americana
John Travolta, actor y piloto
Una gala de trapillo (oxímoron)
«Hogwarts», un internado al que los niños quieren ir
Los guionistas no van al colegio
La cochambrosa vida de Mozart
Los que nos sacan las castañas
Las prédicas de Tom Cruise
Consejos para ver el cine en casa
Alcatraz, un hogar forzoso
Ingmar Bergman y mi cuñado
Los axiomas de las secuelas
El barman Sinatra
Orson Welles y la lógica yanqui
Matando a Charles de Gaulle
Animales del cine
CINEMATORRIPIOS
Justificación imprescindible
Adivina quién viene esta noche — Stanley Kramer, 1967
Alatriste — Agustín Díaz Llanes, 2006
Bananas — Woody Allen, 1971
Cantando bajo la lluvia — Gene Kelly y Stanley Donen, 1952
El Cid — Anthony Mann, 1961
El club de los poetas muertos — Peter Weir, 1989
Eva al desnudo — Joseph L. Mankiewicz, 1950
Gladiator — Ridley Scott, 2000
Una noche en la ópera — Sam Wood, 1935
El séptimo sello — Ingmar Bergman, 1957
Solo ante el peligro — Fred Zinnemann, 1952
Sopa de ganso — Leo McCarey, 1933
¿Vencedores o vencidos? — Stanley Kramer, 1961
CONCLUSIÓN
Kant y la telecochambre
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