Virna Lisi

Virna Lisi

Virna Lisi.

Nombre real Virna Pieralisi

Nacimiento Jesi, Ancona Italia

8 de septiembre de 1936 (76 años)

Ocupación Actriz

Año de debut 1953

Familia

Cónyuge Franco Pesci

(1960-presente)

Hijo/s Corrado

Ficha en IMDb

Virna Lisi, de nombre real Virna Pieralisi (Jesi, Ancona, provincia de Marcas, Italia, 8 de septiembre de 1936) es una actriz italiana, famosa en el cine europeo tanto por su sobresaliente belleza como por sus actuaciones en el género dramático y de comedia.

Biografía

Virna Lisi nace con el nombre de Virna Pieralisi en una villa en Ancona en 1936. Ya en la adolescencia y debido a su excepcional belleza fue descubierta por los productores Antonio Ferrigno y Pesce Ettore, quienes la introdujeron en el mundo del cine europeo. Debuta en el cine con diecisiete años, en la película ...e Napoli canta (1953), y obtiene su primer éxito junto a Totò en Questa è la vita (1954).

Tras la película Le diciottenni (1955) Virna Lisi se convertirá en una de las actrices más apreciadas del cine italiano. Es muy famosa por su bella apariencia, pero ella demostrará que puede no solo ser una cara bonita sino una buena actriz en las producciones de Donna del Giorno (1956), Eva (1962), y Romolo e Remo (1961) con buenas críticas del medio especializado. Incluso trabaja en el Piccolo Teatro de Milán dirigida por Giorgio Strehler.

En Hollywood

Virna Lisi decidió hacer carrera en Estados Unidos, donde se la trató de imponer como una nueva Marilyn Monroe después del fallecimiento de la platinada actriz.

En Hollywood, los productores estaban buscando una nueva figura de reemplazo de Marilyn Monroe y la apariencia de Virna Lisi encajaba a la perfección. Participó en los mismos tipos de roles que le eran asignados a Monroe en el género de la comedia: trabajó junto a Jack Lemmon en Cómo matar a la propia esposa (1965), y luego con Tony Curtis en No con mi esposa, que no! (1966).

Luego Virna Lisi pudo variar en sus papeles. Protagonizó junto a Frank Sinatra Asalto al Queen Mary (1966), rodó La Ragazza e il Generale, co-protagonizada por Rod Steiger, y también dos películas con el consagrado Anthony Quinn: el éxito El secreto de Santa Vittoria, dirigido por Stanley Kramer, y el drama bélico La hora 25. De todas formas, Virna Lisi fue encasillada en el medio hollywoodiense como una rubia mujer seductora sin poder llegar a interpretar roles de carácter.

También prestó su rostro para una rareza publicitaria apareciendo con crema de afeitar en la cara la cual apareció en la portada de marzo 1965 del Esquire Magazine.

Regreso a Europa

Luego volvió a Europa para actuar en papeles más exigentes en melodramas italianos tales como Casanova 70 y Bambole Le (1965), Arabella (1967) y Le Dolci signore (1968).

Posteriormente interpretó papeles como actriz de carácter en Francia, donde ganó en 1995 el César a la mejor actriz secundaria por su participación en La reina Margot donde encarnó a Catalina de Médicis.

Vida privada

Está casada desde 1960 con Frenco Pesci, tuvo un hijo, Conrado, nacido en 1962. Actualmente tiene tres nietos.

Filmografía selecta

El mejor día de mi vida (2002) de Cristina Comencini.

Balzac (1999, serie de televisión) de Josée Dayan.

Donde el corazón te lleve (1995) de Cristina Comencini.

La reina Margot (1994) de Patrice Chéreau, como la Reina Madre.

Los muchachos de Via Panisperna (1988) de Gianni Amelio.

Aquel verano del 60 (1983) de Carlo Vanzina.

Más allá del bien y el mal(película) de Liliana Cavani

Colmillo blanco (1973) de Lucio Fulci.

El serpiente (1973) de Henri Verneuil.

Barba Azul (1972) de Edward Dmytryk.

El secreto de Santa Vittoria (1969) de Stanley Kramer.

La hora 25 (1967) de Henri Verneuil.

Asalto al Queen Mary (1966) de Jack Donohue.

Casanova 70 (1965) de Mario Monicelli.

Señoras y señores (1965) de Pietro Germi.

Made in Italy (1965) de Nanni Loy.

Cómo matar a la propia esposa (1965) de Richard Quine.

El Tulipán Negro (1964)

Eva (1962) de Joseph Losey.

Rómulo y Remo (1961) de Sergio Corbucci.

Claudia Cardinale

Claude Joséphine Rose Cardinale, de nombre artístico Claudia Cardinale (La Goleta, Túnez, República Tunecina, 15 de abril de 1938) es una actriz italiana nacida en la capital de Túnez, cuando dicho país aún era un protectorado francés. Sus padres eran oriundos de la isla de Sicilia (Italia).

Biografía

Claudia Cardinale tuvo su entrada en el mundo del cine tras ganar un concurso de belleza tunecino en 1957. Hizo su debut cinematográfico en Goha (1958), junto a Omar Sharif, y ese mismo año tuvo un papel en un filme de éxito internacional: I soliti ignoti. Su carrera inicial fue encauzada por el productor Franco Cristaldi, quien la llevó al estrellato al explotar su privilegiada belleza latina en papeles de mujer sensual y de carácter, por los que se haría famosa y reconocida al nivel de Sofía Loren, Gina Lollobrigida y Virna Lisi. Sin embargo, la actriz tenía una peculiar voz ronca que no parecía encajar con su imagen de sex symbol, por lo que era doblada en todos sus filmes hasta que Fellini decidió lo contrario.

Inicios: años 60

En la década de 1960 Claudia Cardinale apareció en muchas películas italianas o cofinanciadas por Italia, incluyendo dos obras maestras de Luchino Visconti: Rocco y sus hermanos (1960) y Il Gattopardo (El gatopardo, 1963). En ambas producciones tuvo por pareja a Alain Delon. También participó en 8½ de Federico Fellini, y en el exitoso western de Sergio Leone Hasta que llegó su hora (1968), donde trabajó con Henry Fonda, Charles Bronson y Jason Robards.

Carrera en Hollywood

Cardinale nunca hizo un intento real de entrar en el mercado estadounidense ya que no estaba interesada en dejar Europa por un periodo extenso de tiempo; además, su escaso dominio del idioma inglés le era un obstáculo. De todas formas, rodó varias películas de Hollywood como Circus World (El fabuloso mundo del circo, 1964) con John Wayne y Rita Hayworth, la popular The Pink Panther (La pantera rosa, 1964) con David Niven, Blindfold (1965) con Rock Hudson, The Professionals (1966) con Burt Lancaster, Lee Marvin y Jack Palance, No hagan olas con Tony Curtis y The Hell With Heroes (Los héroes están muertos, 1968) con Rod Taylor.

Portada de Bob Dylan

Una fotografía de la actriz apareció en la portada artística del álbum Blonde On Blonde (1966) de Bob Dylan; dado que la foto se usó sin el permiso de Cardinale, en las siguientes ediciones la foto se eliminó de la carátula.

Otras películas

Claudia Cardinale ha aparecido en más películas europeas de reconocida calidad que la mayoría de sus contemporáneas, más volcadas al cine comercial. Su actuación en la película Sandra, de Visconti, está considerada como hipnotizante, haciendo el papel de una superviviente del Holocausto con una relación incestuosa con su hermano. En la película La Storia de Luigi Comencini (basada en la novela de Elsa Morante) Cardinale interpreta a una viuda que cría a un hijo durante la Segunda Guerra Mundial, y que fue otra actuación de Cardinale bien recibida.

Otras actuaciones de Cardinale que están consideradas importantes incluyen la película La chica de la maleta de Valerio Zurlini y Libertad, amor mío de Mauro Bolognini.

1970-2000

Cardinale ha continuado activa en el cine europeo durante décadas. Entre sus películas desde 1970 se cuentan: Las petroleras (1971), comedia ambientada en el Oeste y rodada en España con Brigitte Bardot y José Luis López Vázquez, Qui comincia l'avventura (1975), Fitzcarraldo (1982; Werner Herzog), donde trabajó con Klaus Kinski, La Storia (1985) y Un homme amoureux (A man in love, 1987), protagonizada por Peter Coyote y Greta Scacchi.

En 1977 tuvo un papel en la superproducción para televisión Jesús de Nazaret, dirigida por Franco Zeffirelli y que contó con astros como Anthony Quinn, Laurence Olivier, James Mason, Anne Bancroft, Fernando Rey, Olivia Hussey... En 1999 participó en el documental sobre Kinski titulado Mi enemigo íntimo.

Últimos trabajos

En 2002 participó en el filme And now...Ladees and Gentlemen, protagonizado por Jeremy Irons, y en 2009 rodó la película de tema gay Le fil, donde encarnaba a una madre tunecina reacia a aceptar la homosexualidad de su hijo. En 2012 ha rodado, junto a Jean Rochefort, la película El artista y la modelo, del español Fernando Trueba.

Vida privada

Se casó solo una vez (con Franco Cristaldi) pero ha estado viviendo con el director de cine Pasquale Squitieri desde 1975, y tiene dos hijos. Su hijo mayor, Patrizio, nació fruto de una violación que sufrió Cardinale cuando tenía sólo 17 años y todavía vivía en Túnez; Cristaldi lo adoptó posteriormente. Tiene una hija (también llamada Claudia) con Squitieri.

Claudia Cardinale es una mujer progresista con convicciones políticas fuertes. Está involucrada en temas a favor de la mujer y del colectivo gay. También está involucrada en muchas causas humanitarias. Actualmente París es su hogar.

Claudia Cardinale escribió una autobiografía, Moi Claudia, Toi Claudia. En 2005, también publicó un libro en francés, Mes Étoiles, sobre sus relaciones personales y profesionales con muchos de sus directores y compañeros de reparto durante sus cerca de 50 años en el mundo del espectáculo. En sus confesiones, Cardinale declara que se negó entre risas a los requerimientos de Marlon Brando, quien intentó seducirla en un hotel de Roma en 1967, y que después se arrepintió.

Filmografía

El artista y la modelo (2012)

Mi enemigo íntimo (1999)

Li chiamarono... briganti! (1999)

El desierto de fuego (1997)

Un verano en La Goulette (1996)

El hijo de la Pantera Rosa (1993)

A man in love (Un homme amoureux, 1987)

El regalo (1982)

Fitzcarraldo (1982)

La salamandra roja (1980)

Evasión en Atenea (1979)

El arma (1978)

Jesús de Nazaret (1977)

La Ronda del Placer (1974)

Popsy Pop (1971)

La audiencia (1971)

La tienda roja (1971)

Bello, honesto, emigrado a Australia quiere casarse con chica intocada (1971)

Las petroleras (1971)

Libertad, amor mío (1970)

C'era una volta il West (1968)

El día de la lechuza (1968)

Los héroes están muertos (1968)

No hagan olas(1967)

Los profesionales (1966)

Las cuatro brujas (1966)

Mando perdido (Los centuriones) (1966)

Misión secreta (1965)

Sandra (1965)

La pantera rosa (1963)

Celos a la italiana (1964)

El fabuloso mundo del circo (1964)

La ragazza di Bube (1964)

Los indiferentes ( 1964)

El gatopardo (1963)

Ocho y medio (1963)

El bello Antonio (1961)

Cartouche (1961)

La chica de la maleta (1961)

La viaccia (1961)

Rocco y sus hermanos (1960)

Rufufú da el golpe (1959)

Un maldito embrollo (1959)

Los desconocidos de siempre (1958)

Sophia Loren

Sophia Loren

Sophia a los 75 años (junio 2009).

Nombre real Sofia Villani Scicolone

Nacimiento Roma, Italia

20 de septiembre de 1934 (78 años)

Ocupación Actriz

Año de debut 1950

Familia

Cónyuge Carlo Ponti (1966-2007)

Hijo/s Carlo Ponti Jr. (1968)

Edoardo Ponti (1973)

Premios

Premios Óscar Mejor actriz

1961 Two Women

Óscar Honorífico

1991

Globos de Oro 1995 Premio Cecil B. DeMille

Premios BAFTA Mejor actriz

1961 Two Women

Festival de Cannes Mejor actriz

1961 Two Women

Festival Internacional de San Sebastián Mejor actriz

1974 Il Viaggio

Premios César 1991 César honorífico

(offline) Sitio oficial

Ficha en IMDb

Sofia Villani Scicolone (Pozzuoli, Italia, 20 de septiembre de 1934), más conocida como Sophia Loren, es una actriz italiana ganadora de unos 50 premios internacionales, entre ellos dos premios Óscar (uno de ellos honorífico), un premio BAFTA y varias nominaciones a los Globos de Oro. Su carrera inició en 1950, cuando fue descubierta por el productor Carlo Ponti, más tarde su marido. Desde entonces ha actuado en decenas de películas, algunas de ellas aclamadas por la crítica cinematográfica, entre las que destacan producciones como El pistolero de Cheyenne, Dos mujeres (por la cual ganó 22 premios, entre ellos su primer Óscar) y El Cid.

Es una de las actrices más destacadas de la segunda mitad del siglo XX y considerada como uno de los Mitos del séptimo arte. En 1999, el American Film Institute la nombró una de las intérpretes más importantes de todos los tiempos y una de las últimas leyendas supervivientes del cine clásico de Hollywood.

Biografía

Infancia y juventud

¡Yo no soy italiana, soy napolitana! ¡Es otra cosa!

Entrevista con Barbara Walters

Hija de la maestra de piano Romilda Villani y el ingeniero Riccardo Scicolone, nació en la Clínica Reina Margarita de Roma, pero creció en Pozzuoli (cerca de Nápoles) durante la Segunda Guerra Mundial, con su madre y su hermana Anna María. Se cuenta que Sophia y su familia tuvieron que trasladarse a Nápoles para instalarse en casa de su abuela y poder subsistir, pues su padre se desentendió de ellas. Montaron una taberna, frecuentada por militares norteamericanos, donde la madre tocaba el piano. De su padre Riccardo tuvo dos hermanos varones más, Giuliano y Giuseppe.

Comienzos profesionales[editar · editar fuente]

Loren comenzó su carrera en actuación a comienzos de la década de 1950, con pequeños papeles en películas italianas. En esos tiempos, actuó como extra junto con su madre en la película Quo Vadis, que fue filmada en Roma.

Trabajó también como modelo en fotonovelas semanales (fotoromanzi), acreditada como Sofia Villani o Sofia Lazzaro. Participó en varios concursos de belleza, en los cuales ganó varios premios y conoció a su futuro marido, Carlo Ponti, productor de películas, con quien se casó el 17 de septiembre de 1957. Juntos tienen dos hijos, Carlo Ponti Jr. y Edoardo Ponti. El matrimonio fue anulado temporalmente para evitar una demanda legal contra Ponti, acusado de bigamia, y se casaron nuevamente en 1966.

Consagración

Loren en el avance de Five Miles to Midnight (1962).

Su carrera comenzó a despegar cuando conoció, en 1954, a Vittorio De Sica y Marcello Mastroianni. Al igual que Claudia Cardinale, Gina Lollobrigida y Lucía Bosé, fue incluida en el grupo de bellezas italianas que aunaban picardía y emociones en las películas más amables del neorrealismo italiano. En cierta manera, Sofía era el reverso de Anna Magnani, considerada menos bella y más emocional.

Para la segunda mitad de la década de 1950, Sophia era ya popular en Hollywood, al protagonizar películas junto con Frank Sinatra y Cary Grant. Firmó un contrato por cinco películas con los Estudios Paramount. Entre sus trabajos de esta época están Deseo bajo los olmos (Desire Under the Elms, con Anthony Perkins), Orgullo y pasión (con Cary Grant y Frank Sinatra), Houseboat (nuevamente con Cary Grant) y Heller in Pink Tights (El pistolero de Cheyenne) bajo la dirección de George Cukor, en 1960.

Sophia Loren se ganó el respeto de la audiencia por su participación en dramas y comedias, especialmente en proyectos italianos, donde era más libre para expresarse. En 1960, su actuación en La ciociara (Dos mujeres), película dirigida por Vittorio de Sica, según un relato de Alberto Moravia, dio un giro a su carrera. En ella encarna a una madre, violada junto con su hija, durante la Campaña de Italia (1943-45). Ganó 22 premios de interpretación, entre ellos los más prestigiosos: los de mejor actriz en los festivales de Cannes, Berlín y Venecia, así como el premio Óscar. Fue la primera persona que lo ganaba con una actuación en un idioma no inglés.

Ha sido admirada durante décadas por su imagen de exuberante belleza, que ha mantenido en gran medida hasta edad madura; sin embargo, es también reconocida por su inteligencia y agudeza. Uno de sus dichos más frecuentemente citados, se refiere a su dieta: «Todo lo que ven, se lo debo a los spaghetti». De todas formas, en una entrevista reciente desmintió haber dicho tal frase.

A partir de la década de 1960, frecuentó los papeles de personajes históricos y películas rodadas en co-producción, como El Cid de Anthony Mann (donde encarnó a Doña Jimena), La caída del imperio romano, La condesa de Hong Kong (con Marlon Brando, dirigida por Charles Chaplin), la adaptación del musical El hombre de La Mancha (con Peter O'Toole) y El puente de Cassandra. También hay que citar la película de intriga Arabesque (con Gregory Peck), Lady L (con Paul Newman) y otros trabajos con Clark Gable, Peter Sellers, John Wayne, William Holden, George Sanders...

De todas formas, la aportación más valiosa de Sophia Loren radica en las películas rodadas en su lengua natal, como Matrimonio a la italiana (1964) de Vittorio de Sica y Una giornata particolare (1977) de Ettore Scola, ambas rodadas junto a Marcello Mastroianni.

Posteriormente, espació sus apariciones en el cine para volcarse en el cuidado de sus hijos. Se cuenta que rechazó papeles importantes en dos series de televisión que serían míticas en la década de 1980: Falcon Crest y Dynasty.

Serie autobiográfica y cárcel

En 1980, Sophia Loren tuvo el raro privilegio de actuar como ella misma y como su madre, en el filme biográfico para televisión. La película estaba basada en su libro autobiográfico titulado Sophia: su propia historia. Su nombre apareció en las portadas de todo el mundo en 1982 por razones extraartísticas, pues recibió una sentencia de cárcel de 18 días, por evasión fiscal.

Carrera posterior

Sophia en 1986

En 1991, recibió un premio Óscar Honorífico por su contribución a la industria cinematográfica. Tres años más tarde, regresó a la gran pantalla para participar en la película Prêt-à-Porter, de Robert Altman, donde compartió escena con Marcello Mastroianni, Julia Roberts, Tim Robbins, Kim Basinger, Lauren Bacall y Tracy Ullman. Su actuación la hizo acreedora de una nueva nominación al premio Globo de Oro en la categoría de "mejor actriz de reparto".

Su siguiente trabajo en el cine tuvo lugar en la comedia de 1995, Discordias a la carta, en la cual trabajó junto a Ann-Margret, Walter Matthau y Jack Lemmon. Esta película alcanzó un considerable éxito de taquilla. En ese mismo año, la actriz recibió un nuevo galardón en reconocimiento a su trayectoria preofesional, el premio Cecil B. DeMille. Posteriormente apareció en producciones italianas como Francesca e Nunziata (2001) y Peperoni ripieni e pesci in faccia (2004).

En 2009 volvió a aparecer en una producción estadounidense, la película Nine, adaptación cinematográfica del musical homónimo de Broadway, bajo la dirección de Rob Marshall. Allí trabajó junto a Daniel Day-Lewis, Penelope Cruz, Fergie, Kate Hudson, Marion Cotillard y Nicole Kidman. El elenco protagonista del filme fue nominado al Premio del Sindicato de Actores como "mejor reparto", si bien Nine no alcanzó el éxito comercial y crítico esperado.

En 2013 rodaba bajo dirección de su hijo Edoardo Ponti una adaptación de La voz humana de Jean Cocteau.

Filmografía

Sophia Loren en 1991

Le sei mogli di Barbablù (1950)

Variety Lights (1950)

Anna (1951)

Quo Vadis (1951)

Aida (1953)

Tempi nostri (1953)

Due notte con Cleopatra (1953)

Africa sotto i mar (1953)

L'oro di Napoli (1954)

Il segno di Venere (1954)

Pecato che sia una canaglia (1955)

La donna del fiume (1955)

La bella mugnaia (1955)

Boy on a Dolphin (1957)

Legend of the Lost (1957)

The Pride and the Passion (1957)

Pane, amore e... (1957)

Attila, flagello di Dio (1958)

Desire Under the Elms (1958)

Houseboat (1958)

The Key (1958)

La fortuna di essere donna (1958)

Cintia (1958)

The Key (1958)

The Black Orchid (1959)

That Kind of Woman (1959)

A Breath of Scandal (1960)

Heller in Pink Tights (1960)

It started in Naples (1960)

Capri (1960)

The Millionairess (1960)

El Cid, de Anthony Mann (1961)

Dos mujeres (1961)

Boccaccio '70 (1962)

Madame Sans-Gene (1961)

I sequestrati di Altona (1963)

Le couteau dans la plaie (1963)

Ieri, Oggi e Domani (1964)

The Fall of the Roman Empire (1964)

Matrimonio all'italiana con Marcello Mastroianni, dirigida por Vittorio de Sica (1964).

Lady L (1965)

Operation Crossbow (1965)

Arabesque (1966)

Countess from Hong Kong (1967)

C'era una volta (1966)

Questi fantasmi (1968)

I girasoli (1969)

La mortadella (1971)

Bianco, rosso e... (1971)

La moglie del prete (1971)

El hombre de La Mancha (1972)

Il viaggio (1973)

Brief Encounter (1974)

Verdict (1974)

La pupa del gangster (1974)

El puente de Casandra (1976)

Una giornata particolare (1977)

Angela (1978)

Brass Target (1978)

Fatto di sangue fra due uomini per causa di una vedova (1979)

Firepower (1979)

Sophia Loren: Her Own Story (1980)

Qualcosa di biondo (1984)

Courage (película) (1986)

The fortunate pilgrim (1988)

Sabato, domenica e lunedi (1990)

Pret-a-porter (1994)

Grumpier Old Men (1995)

Lives of the Saints (2004)

Too Much Romance... It's Time for Stuffed Peppers (2004)

Nine (2009)

Femina (2010)

Tributo pop

La cantante pop británica Sophie Ellis Bextor anunció en su página oficial que en 2009 lanzará su cuarta producción discográfica de la que no ha revelado el nombre, pero dijo sentirse emocionada de que el nuevo sencillo saldrá pronto a la radio mundial y lo curioso del caso es que el sencillo según Ellis Bextor se llamará Sophia Loren y de hecho la canción ya se puede escuchar en un comercial de cosméticos del que Sophie es la imagen.

En Chile, los trabajadores ferroviarios bautizaron una serie de locomotoras italianas E32 usadas en el Rápido de la Frontera, en homenaje a la gran actriz italiana. Actualmente estas locomotoras son usadas por trenes cargueros de FEPASA, en el tren hasta Temuco.

Distinciones honoríficas[editar · editar fuente]

Dama Gran Cruz de la Orden al Mérito de la República Italiana (1966).

Premios

Óscar

Año Categoría Película Resultado

1991 Óscar Honorífico Ganadora

1964 Mejor Actriz Matrimonio a la italiana Candidata

1961 Mejor Actriz Dos mujeres Ganadora

Globo de Oro

Año Categoría Película Resultado

1995 Premio Cecil B. DeMille Ganadora

1995 Mejor Actriz de Reparto Pret-a-porter Candidata

1965 Mejor Actriz - Comedia o musical Matrimonio a la italiana Candidata

1960 Mejor Actriz - Comedia o musical It Started in Naples Candidata

Premios BAFTA

Año Categoría Película Resultado

1961 Mejor actriz Dos mujeres Ganadora

Premios David de Donatello

Año Categoría Película Resultado

1998 Premio De Honor

1978 Mejor actriz protagonista Una giornata particolare Ganadora

1974 Mejor actriz protagonista Il viaggio Ganadora

1970 Mejor actriz protagonista I girasoli Ganadora

1965 Mejor actriz protagonista Matrimonio all'italiana Ganadora

1964 Mejor actriz protagonista Ieri, oggi, domani Ganadora

1961 Mejor actriz protagonista Dos mujeres Ganadora

Premios del Sindicato de Actores

Año Categoría Película Resultado

2009 Mejor reparto Nine Candidata

Festival Internacional de Cine de San Sebastián

Año Categoría Película Resultado

1974 Concha de Plata a la mejor actriz Il Viaggio Ganadora

César

Año Categoría Resultado

1991 César honorífico Ganadora

Festival Internacional de Cine de Venecia

Año Categoría Película Resultado

1958 Copa Volpi a la mejor actriz The Black Orchid Ganadora

Festival Internacional de Cine de Cannes

Año Categoría Película Resultado

1961 Mejor interpretación femenina Dos mujeres Ganadora

Mónica Bellucci

Monica Bellucci

Monica Bellucci en los Women's World Awards 2009.

Nombre real Monica Anna Maria Bellucci

Nacimiento Città di Castello, Umbría, Italia 30 de septiembre de 1964 (48 años)

Ocupación Actriz y modelo

Año de debut 1990

Características físicas

Estatura 1,73 m 

Familia

Pareja Claudio Carlos Basso

(1990; divorciada)

Vincent Cassel (1999-presente)

Hijo/s Deva (n. 2004)

Léonie (n. 2010)

Monica Anna Maria Bellucci (Città di Castello, Umbría; 30 de septiembre de 1964), conocida artísticamente como Monica Bellucci, es una actriz y modelo italiana.

Biografía

Monica Bellucci nació en la localidad italiana de Città di Castello (Umbría), única hija de Pasquale Bellucci, dueño de una compañía camionera, y Brunella Briganti, pintora. Comenzó a trabajar como modelo a los 16 años de edad, cuando cursaba bachillerato de Letras. Sus primeros pasos profesionales se encaminaron a ejercer la abogacía, aunque decidió trabajar como modelo para pagar sus estudios en la Universidad de Perugia. El estilo de vida de la moda la llevó a abandonar su carrera de Derecho.

Habla tres idiomas con fluidez: italiano (su lengua materna), francés e inglés; y algo de español. Ha interpretado papeles hablando todos esos idiomas, además de arameo para su papel como María Magdalena en La Pasión de Cristo.

Se casó con el fotógrafo de moda Claudio Carlos Basso en 1990, pero luego se divorciaron. Actualmente está casada con el actor francés Vincent Cassel, con quien ha coincidido en numerosas películas. Tienen dos hijas: Deva (nacida en 2004) y Léonie (nacida el 21 de mayo de 2010). En 2004, mientras estaba embarazada de Deva, Bellucci posó desnuda para la edición italiana de la revista Vanity Fair como protesta en contra de las leyes italianas que prohíben la donación de esperma. Volvió a aparecer embarazada y semidesnuda para la revista en abril de 2010.

En el documental The Big Question, sobre la película La Pasión de Cristo, comentó: "Soy agnóstica, aunque respeto y me interesan todas las religiones. Si hay algo en lo que creo es en la misteriosa energía; esa que llena los océanos durante los oleajes, esa que une la naturaleza con los seres".

Modelaje

En 1988, se trasladó a uno de los puntos neurálgicos de la moda europea, Milán, firmando para la prestigiosa firma Elite Model Management. En 1989 ya era una modelo reconocida en París e incluso al otro lado del Atlántico, en Nueva York. Posó para Dolce & Gabbana y para la marca francesa Elle, entre otras. Ese mismo año, Monica Bellucci se ve atraída por el cine, toma clases de interpretación, para convertirse en actriz. En febrero de 2001 apareció en la portada de la revista Esquire y en 2003 en Maxim. En 2004 ocupó el primer puesto en la lista anual de las 100 mujeres más hermosas del mundo de AskMen. La carrera de Bellucci como modelo es manejada por Elite+ en Nueva York. Es considerada un sex symbol italiano. Actualmente es la cara de la línea Dior Cosmetics.

Cine

Monica Bellucci en el Festival de Cannes de 2002.

Su carrera en el cine comenzó a principios de los años 1990. Interpretó breves papeles en La Riffa (1991) y Drácula de Bram Stoker (1992). En 1996 fue nominada al premio César como mejor actriz de reparto por su rol de Lisa en L'appartement y afianzó su posición como actriz. Su popularidad aumentó en todo el mundo después de sus papeles en Malèna (2000), El pacto de los lobos (2001) e Irreversible (2002). Desde entonces ha trabajado en varias película europeas y norteamericanas como Lágrimas del sol (2003), The Matrix Reloaded (2003), La Pasión de Cristo (2004), Los Hermanos Grimm (2005), Le Deuxième souffle (2007), Ne te retourne pas (2009) y El aprendiz de brujo (2010).

Bellucci ha participado fundamentalmente en varios films de cine negro como es el caso del controvertido film Irreversible, donde se expone una violación explícita y violenta, y En el punto de mira. También ha incursionado en películas de ciencia ficción como Matrix Revolutions y de acción como es el caso de Lágrimas del sol, junto a Bruce Willis.

En 2007 interpreta con José Fidalgo Heart Tango, cortometraje publicitario de la firma de lencería Intimissimi dirigido por Gabriele Muccino (ver cortometraje).

Bellucci iba a interpretar a la política india Sonia Gandhi en el biopic Sonia, en un principio planeada a estrenarse en 2007, pero el proyecto fue cancelado.

Bellucci dobló su propia voz para las versiones de Francia e Italia de la película Shoot 'Em Up (2007). Además prestó su voz a Kaileena en la videojuego Prince of Persia: Warrior Within e hizo la voz en francés de Cappy en el doblaje de la película animada Robots (2005).

Filmografía

Briganti (Briganti) (1990) de Marco Modugno.

La rifa (La riffa) (1991) de Francesco Laudadio (Francesca).

Ostinato destino (Ostinato destino) (1992) de Gianfranco Albano (Marina / Angela).

Drácula de Bram Stoker (Bram Stoker's Dracula) (1992) de Francis Ford Coppola (Una de las tres concubinas de Drácula).

I mitici (I mitici) (1994) de Carlo Vanzina (Deborah).

Palla di neve (Palla di neve) (1995) de Maurizio Nichetti (Melina).

José y el Faraón (1995) (La esposa dle Faraón)

Il cielo è sempre più blu (Il cielo è sempre più blu) (1995) de Antonio Luigi Grimaldi.

L'appartement (1996) de Gilles Mimouni (Lisa).

Stressati (Stressati) (1997) de Mauro Cappelloni.

Dobermann (Dobermann) (1997) de Jan Kounen (Nathalie / Nat la gitana).

Mauvais genre (Mauvais genre) (1997) de Laurent Bénégui (Camille).

Come mi vuoi (Come mi vuoi) (1997) de Carmine Amoroso (Nellina).

El placer (Le plaisir (et ses petits tracas)) (1998) de Nicolas Boukhrief.

La última noche (L'ultimo capodanno) (1998) de Marco Risi (Giulia).

A los que aman (1998) de Isabel Coixet (Valeria).

Comme un poisson hors de l'eau (Comme un poisson hors de l'eau) (1999) de Hervé Hadmar (Myrtille).

Sin reglas (Méditerranées) (1999) de Philippe Bérenger (Marguerite).

Franck Spadone (Franck Spadone) (2000) de Richard Bean (Ella).

Bajo sospecha (Under Suspicion) (2000) (Chantal).

Malèna (Malèna) (2000) de Giuseppe Tornatore (Malena Scordia).

El pacto de los lobos (Le pacte des loups) (2001) (Sylvia)

Astérix y Obélix: Misión Cleopatra (Astérix & Obélix: Mission Cléopâtre) (2002) (Cleopatra).

Irreversible (Irréversible) (2002) de (Alex).

Ricordati di me (Ricordati di me) (2003) de Gabriele Muccino (Alessia).

Lágrimas del sol (Tears of the Sun) (2003) de (Lena Kendricks).

Matrix Reloaded (The Matrix Reloaded) (2003) (Perséfone).

Simbad: La leyenda de los siete mares (Sinbad: Legend of the Seven Seas) (2003) de Patrick Gilmore y Tim Johnson.

Matrix Revolutions (The Matrix Revolutions) (2003) (Perséfone).

La Pasión de Cristo (The Passion of the Christ) (2004) (María Magdalena).

Agentes secretos (Agents secrets) (2004) Frédéric Schoendoerffer (Bárbara / Lisa).

Ella me odia (She Hate Me) (2004) (Simona Bonasera).

La gran pregunta (The Big Question) (2004) de Francesco Cabras y Alberto Molinari.

El secreto de los Hermanos Grimm (The Brothers Grimm) (2005) de Terry Gilliam (La reina del espejo).

¿Cuánto me amas? (Combien tu m'aimes?) (2005) (Daniela).

Sheitan (2006) de Kim Chapiron (La bella vampiresa).

Napoléon y yo (N - Napoléon) (2006) de Paolo Virzì (Emilia).

El elegido (Le concile de Pierre) (2006) de Guillaume Nicloux (Diane Siprien).

Le deuxième souffle (2007) de Alain Corneau (Simona / Manouche).

Shoot 'Em Up (2007) de Michael Davis (Donna Quintano).

Manuale d'amore 2 (2007) de Giovanni Veronesi (Lucia).

Heart Tango (anuncio) con José Fidalgo, dirigido por Gabriele Muccino (2007).

El hombre que ama (L'Uomo che ama) (2008) de Maria Sole Tognazzi (Alba).

Sanguepazzo (Una historia italiana) (Sanguepazzo (Une histoire italienne)) (2008) de Marco Tullio Giordana (Luisa Ferida).

Ne te retourne pas (2009) de Marina de Van (Jeanne/Rosa María).

Baarìa (2009) de Giuseppe Tornatore (La novia del albañil).

The Private Lives of Pippa Lee (2009) de Rebecca Miller (Gigi Lee).

Omaggio a Roma (2009) (Tosca).

The Whistleblower (2010) de Larysa Kondracki (Laura Levin).

El aprendiz de brujo (2010) de Jon Turteltaub (Veronica).

Un été brûlant (2011) de Philippe Garrel.